Save the date • 14.10.2026 • 

Christian Köster
Förderpreis
2026

Alles ist möglich. Fast alles. 

Unser Förderpreis wird jährlich an die beste, bislang nicht realisierte Filmidee verliehen. Er bietet Studierenden, Auszubildenden und weiteren Talenten die Chance, aus ihrer Idee einen Film zu machen. Quereinsteiger*innen sind hierbei ausdrücklich willkommen. 
 

Alles Informationen auf Instagram! @deutschewerbefilmakademie 

SAVE THE DATE:
Am 14.10.2026 findet der Christian Köster Förderpreis 2026 in Hamburg statt!

Nominierungsjury

Wir freuen uns sehr, unsere diesjährige Nominierungsjury vorzustellen – ein engagiertes Team aus Expert*innen, dass alle eingereichten Konzepte prüft und 10 Nominierte für den Live Pitch auswählt. 

  • Felix Antretter

    Executive Producer & Managing Partner

    The Sweetspot

    Felix Antretter ist Executive Producer und Managing Partner der Werbefilmproduktion The Sweetspot GmbH. Sein Weg in die Branche begann im Spielfilm – doch mit dem Studium des Werbefilm-Producing an der renommierten Filmakademie Baden-Württemberg schlug er einen neuen Kurs ein. Bereits während des Studiums gründete er gemeinsam mit Daniel Kottirsch The Sweetspot – seither entstehen unter ihrer Führung Kampagnen für Marken wie Mercedes-Benz, adidas, Vodafone, IWC und viele weitere.

    Felix legt großen Wert auf kontinuierliche Weiterentwicklung und eine kreative, teamorientierte Führungskultur. Dieses Engagement bringt er auch als Dozent in der Weiterbildungsreihe producer:in:motion der Produktionsallianz Campus ein.

    Sein Gespür für starke Bilder, effiziente Prozesse und kreative Umsetzung bringt er in die Nominierungsjury ein.

  • Sebastian Cordes

    Managing Partner 

    Renegat Berlin

    Sebastian Cordes ist Gründer von RENEGAT BERLIN. Nach seiner Ausbildung bei Endemol Deutschland und dem Studium im Bereich Creative Producing an der Filmakademie Baden-Württemberg sammelte er über viele Jahre Erfahrung in führenden Produktionshäusern – unter anderem als Producer bei BIGFISH sowie als Managing Director und später Managing Partner bei BWGTBLD.

    Mit seiner langjährigen Erfahrung in der Entwicklung und Produktion anspruchsvoller Filmprojekte verbindet Sebastian Cordes unternehmerisches Denken mit einem feinen Gespür für kreative Exzellenz. Wir freuen uns auf seinen wertvollen Blick als Jurymitglied der Nominierungsjury!

  • Nadine Justus

    Producerin

    Nadine Justus ist Geschäftsführerin der Produktionsallianz Werbung und eine sehr erfahrene Persönlichkeit der deutschen Werbefilmbranche. Seit über 30 Jahren bewegt sie sich an der Schnittstelle von Kreativität, Produktion und Management – von ihren Anfängen als Producerin über zahlreiche leitende Positionen bis hin zur Führung renommierter Produktionsunternehmen.

    In ihrer Laufbahn war sie unter anderem als Executive Producerin und Managing Partner bei Markenfilm Berlin, FoxDevil Films und DON’T TELL YOUR MOM tätig und verantwortete die Umsetzung zahlreicher nationaler und internationaler Produktionen. 

    Mit ihrem umfassenden Branchenwissen, ihrem Blick für Qualität und ihrer Leidenschaft für starke Filmproduktionen bringt sie ihre sehr geschätzte Perspektive in die Nominierungsjury ein.

  • Karina Kirschner

    Executive Producer

    STEREO Films Berlin

    Karina Kirschner ist Executive Producerin bei STEREO Films Berlin und seit über 15 Jahren in der Film- und Medienproduktion tätig. Ihre Laufbahn führte sie als freie Producerin durch zahlreiche renommierte Produktionshäuser, wo sie nationale und internationale Werbefilm-, Digital- und Medienproduktionen realisierte. 

    Heute bringt sie ihre langjährige Erfahrung und Expertise bei STEREO Films Berlin ein und begleitet dort anspruchsvolle Produktionen mit einem sicheren Gespür für kreative Qualität und die Prozesse dahinter. Zuvor war sie unter anderem bei Stories AG in Zürich tätig. Sie war an Produktionen für Marken wie Mercedes-Benz, BMW, Nike, Vodafone, Migros, Sunrise, Atomic Ski und viele weitere beteiligt.

    Mit ihrer langjährigen Erfahrung in der Zusammenarbeit mit Regisseur*innen, Agenturen und Produktionen verbindet sie kreative Vision mit präziser Organisation. Besonders am Herzen liegt ihr die Arbeit mit Nachwuchstalenten: „Ich liebe es, mit Nachwuchstalenten zu arbeiten, gerade weil sie oft einen ganz neuen Blick auf die Dinge mitbringen, einen selbst immer wieder herausfordern und vor allem inspirieren.“ 

    Ihr Gespür für starke Bilder, außergewöhnliche Geschichten und die Prozesse hinter erfolgreichen Produktionen macht sie zu einer erfahrenen Stimme in der Nominierungsjury.

  • Kerstin Post

    Inhaberin

    Hafengold Film

    Kerstin Post ist Inhaberin der Hamburger Produktionsfirma HAFENGOLD FILM, die sie gemeinsam mit ihrem Mann Knut Post seit 2010 führt. Seitdem prägt sie die Entwicklung des Unternehmens und begleitet zahlreiche nationale und internationale Film- und Werbeproduktionen.

    Dabei verbindet sie unternehmerisches Know-how und langjährige Produktionserfahrung mit einem besonderen Gespür für Menschen. Ihre empathische, verbindliche Art und ihre Fähigkeit, persönliche und vertrauensvolle Kontakte aufzubauen, bilden für sie eine wichtige Grundlage für erfolgreiche kreative Zusammenarbeit - auch am Set.

    Die Förderung des filmischen Nachwuchses und die Unterstützung junger Talente auf ihrem Weg in die Branche liegen ihr besonders am Herzen.

    Als Jurymitglied bringt Kerstin Post einen geschulten Blick für starke Ideen, überzeugende Konzepte und eine professionelle Umsetzung mit. Neben der filmischen Qualität achtet sie besonders auf Authentizität, Haltung und die Menschen hinter den Projekten. 

  • Martin Richter

    Managing Director | Executive Producer

    SOUP

    Martin Richter ist Executive Producer & Managing Director bei SOUP. Nach seinem Studium führte ihn sein beruflicher Weg über vom Praktikanten bis in die Geschäftsführung. Dabei sammelte er umfassende Erfahrung in der Entwicklung und Umsetzung von Werbefilm- und Medienproduktionen. SOUP engagiert sich intensiv für die Förderung von Nachwuchstalenten und hat schon einige junge Filmschaffende auf ihrem Weg in die Branche begleitet.

    Mit seinem Gespür für effiziente Prozesse und starke filmische Konzepte bringt er wertvolle Perspektiven in die Nominierungsjury ein – sowie einen besonderen Blick für die kreativen Ideen und das Potenzial der nächsten Generation von Filmschaffenden.

  • Lara Rosenhagen

    Production Coordinator | Teamlead Nachwuchs

    27 Kilometer

    Lara Rosenhagen ist Production Coordinator bei 27 Kilometer Entertainment in Hamburg. Seit über 10 Jahren begleitet sie nationale und internationale Filmproduktionen und sorgt dafür, dass kreative Ideen auch organisatorisch erfolgreich umgesetzt werden. Ihren Weg in die Branche begann sie als Content Creator und Producer, nachdem sie bereits während ihres Studiums erste Erfahrungen in der Bewegtbildproduktion sammelte. 

    Abseits von der Projektumsetzung führt Lara ein Team von über 10 jungen Menschen und fördert den Produktionsnachwuchs mit großer Leidenschaft. Sie unterstützt junge Talente beim Einstieg in die Branche, gibt ihr Wissen weiter und schafft ein Umfeld, in dem sie sich fachlich und persönlich weiterentwickeln können. Mit ihrem Blick für Organisation, Teamarbeit und Produktionsabläufe kennt sie die Herausforderungen hinter den Kulissen genau und erkennt zugleich das Potenzial der nächsten Generation von Filmschaffenden. 

    Sie engagiert sich bei unterschiedlichen Programmen zur Nachwuchsförderung z.B. bei der Produktionsallianz Campus / New Motion Programm. 

    Ihre ganze Erfahrung bringt sie für uns in unsere Nominierungsjury ein!

  • Moriz Schroeter

    Executive Producer

    Moriz Schroeter ist Executive Producer: Zwölf Jahre Werbefilm, von Keko, Pixomondo, Saatchi & Saatchi bis tempomedia und zuletzt ACHT, von Beiersdorf über Vodafone bis BMW, von klassischem Commercial bis internationaler VFX-Produktion.

    Durch all das zieht sich bei ihm eine Frage: Wie viel Freiheit lässt man einer Idee? Seine Antwort ist immer dieselbe – so viel wie irgend möglich. Früh war für ihn klar, dass Produktion kein Korsett ist, sondern der Apparat, der eine Idee unbeschädigt bis auf die Leinwand trägt. Wo das Geld endet, fängt für ihn deshalb die eigentliche Arbeit an: kreativ produzieren, damit die Idee kreativ bleiben darf.

    In der Nominierungsjury sucht er nach Konzepten mit Haltung. Nach Ideen, die etwas riskieren, eine eigene Handschrift haben und ihren Mut nicht schon in der Kalkulation abgeben. Denn die meisten guten Ideen sterben nicht am Budget. Sie sterben an dem, was man ihnen vorher schon abgewöhnt hat.

    Seine Haltung zum Nachwuchs ist dabei auch persönlich geprägt: „Mir hat am Anfang jemand mehr zugetraut, als ich mir selbst. Das ist bis heute das Beste, was mir beruflich passiert ist – und genau das müssen wir auch dem Nachwuchs zugestehen.“

Hintergrund

CKF Archiv